Los pros y los contras que dej贸 el pabell贸n del conocimiento digital, en Colombiamoda 2020

Como lo mencion贸 Carlos Eduardo Botero, presidente ejecutivo de Inexmoda en una entrevista realizada el d铆a de ayer por un live, en el perfil de C贸digo Malva: 鈥淰amos hablar de lo bueno y lo malo de Colombiamoda, pero al menos, no estamos frente a un titular como uno que le铆 hoy en un medio internacional, sobre diferentes ferias de moda: Tal organizaci贸n, tir贸 la toalla

Con ansiedad diferentes miembros del sector moda estaban a la expectativa de lo que ser铆a esta semana digital. La esencia de esta feria, sigui贸 intacta: moda, conocimiento y negocios.

El pabell贸n del conocimiento fue una de las secciones que m谩s tuvo cabida en esta versi贸n, teniendo dos l铆neas diferentes: Una gratuita con 27 foros que se llevaron acabo del 27 al 31 de julio, siete masterclass y catorce talleres en modalidad de pago, con una experiencia m谩s personalizada.

Los temas que m谩s se tocaron en esta secci贸n de aprendizaje fueron: Digitalizaci贸n, sostenibilidad y adaptaci贸n.

Digitalizaci贸n

La migraci贸n a lo digital se aceler贸 en pasos agigantados en consecuencia de la pandemia, y cambio tanto las din谩micas de los expositores, como la disposici贸n de los asistentes.

Personajes como Salvador Barrena, Digital transformation leader en Centric Software, y Lafayette con su charla Mentalidades del Consumidor 2020, realizaron sus exposiciones v铆a streaming. Hablaron acerca de lo que es el panorama digital en la moda, de c贸mo la lucidez en lo virtual est谩 en lograr -a distancia- una experiencia que despierte los sentidos.

Esta lucidez necesaria en las pr谩cticas digitales, se vio opacada en el 谩mbito del conocimiento en Colombiamoda, al no brindar una interactividad y una comunicaci贸n bilateral.

A pesar de tener invitados nacionales e internacionales relevantes en la industria, -lo cual fue un reto bien librado por Inexmoda, teniendo en cuenta el poco tiempo que tuvieron para transfigurar el evento-, esta secci贸n gratuita se vio sosegada por la falta de interacci贸n.

Con Camilo Guerrero Villegas, coordinador y profesor del programa Fashion Law en LCI, tuvimos una charla hace unos d铆as sobre los sentimientos que despert贸 esta experiencia acad茅mica digital, en la edici贸n de este a帽o.

Ig:cguerrerovillegas

Sostenibilidad

La mayor parte del contenido acad茅mico giro entorno a la sostenibilidad. Pr谩cticas como la moda circular y la conciencia al comprar, est谩n tocando cada vez m谩s la industria local.

Conversaciones como la de Ana Mar铆a Osorio, coordinadora nacional de sostenibilidad UPB, esclarece una visi贸n de los lazos entre la digitalizaci贸n y la sostenibilidad, de c贸mo este se teje con m谩s fuerza con el paso del tiempo, construyendo un consumidor m谩s informado y curioso por el proceso en el que se concibi贸 su compra.

La amplitud de este concepto abarca diversas din谩micas, que hasta ahora es un tema que se est谩 poniendo sobre la mesa en Colombia, y que algunas marcas se est谩n yendo por estas herramientas m谩s ecol贸gicas en su producci贸n.

Y como menciono Karla Mart铆nez de Salas, Directora Editorial de Vogue M茅xico y Latinoam茅rica en su charla en este pabell贸n: 鈥淣o se puede hablar de sostenibilidad, sin hablar de artesan铆a en Latinoam茅rica.鈥

Adaptaci贸n

La adaptaci贸n no solo fue un tema que rod贸 por este pabell贸n, los exponentes, los asistentes, los dise帽adores y todo el equipo de Inexmoda, fueron un claro ejemplo de la rapidez con la que el ser humano puede abrazar los cambios.

Esta esfera se desmenuzo desde todas sus miradas. Percepciones sociales e hist贸ricas que pudimos presenciar con un exponente como Sebasti谩n 脕lvarez, hablando de la historia y la raz贸n de ser de los c贸digos de vestimenta isl谩mica, y c贸mo occidente que ha sido muy esc茅ptico con estas est茅ticas, ahora se ve permeado por la necesidad de cubrir el rostro.

Por la l铆nea de las mascarillas estuvo presente Claudia Fern谩ndez, doctora en dise帽o y creaci贸n, y magister en arte y dise帽o; con la charla Nuevas realidades, preguntas abiertas para el dise帽o en tiempos vol谩tiles.

En este espacio, pudimos conocer desde su voz diferentes 贸pticas y retos que tiene el dise帽o. Como esta rama del arte ha tenido que adaptarse a incluir un elemento, como lo son las m谩scaras en la cotidianidad.

鈥淟a mascarilla es un signo de nuestro presente, un s铆mbolo de lo actual鈥, expres贸 Fern谩ndez.

Este pabell贸n estuvo lleno de sentimientos encontrados, por un lado, la falta de interactividad dej贸 un sin sabor en las din谩micas que Inexmoda us贸 para llevar a cabo la parte acad茅mica del evento.

Pero en este barco de incertidumbre por el ma帽ana estamos todos, y la adaptabilidad ha llegado a cambiar empresas, estilos de vida, ideas y miradas. Tanto as铆, que m谩s all谩 de haber sido un tema en la parrilla de Colombiamoda 2020, Inexmoda lo vivi贸 en carne propia a tanta velocidad, que a pesar de los altibajos, logr贸 llevar una feria m谩s democr谩tica a trav茅s de la pantalla.

Con cari帽o,

Natalia Torres.

Volver a lo esencial 鈥渄ay by day鈥

La velocidad y la inmediatez era algo que d谩bamos por sentado. Vivir con prisa era parte del d铆a a d铆a, tan cotidiana era la celeridad que nos desprendi贸 de lo esencial por mucho tiempo.

El valor de lo esencial y lo funcional se desvaneci贸, tanto en diferentes aspectos de nuestra vida, como en la moda. La industria iba a un paso presuroso de creaciones 鈥 hasta predicciones 鈥 para llenar el deseo hambriento de los consumidores.

Con la actual crisis por la que pasa el mundo, la relaci贸n entre moda y modernidad deber铆a replantearse. Estos dos conceptos que han sido un matrimonio a lo largo de la historia, vienen de una visi贸n futurista y apresurada, donde la planeaci贸n de piezas y colecciones son un calendario textual.

驴Qu茅 pasa si vemos el futuro como el hoy?

Si le damos lugar a lo que vivimos en este momento, llevando vivencias cotidianas tanto globales como locales a quien est谩 detr谩s de una pantalla o de una revista, se lograr铆a generar una moda m谩s intima y ecl茅ctica.

Este 鈥渄ay by day鈥 no es tan descabellado, si percibimos modelos y teor铆as desde la academia. Mallarm茅 poeta franc茅s, presentaba desde 1874 una visi贸n de la moda m谩s personal, comprendiendo la modernidad como la esencia del 鈥減resente puro鈥.

En la revista francesa La nouvelle Mode, el poeta public贸 un art铆culo que explicaba la relaci贸n entre tiempo y moda: 鈥測a que haber anticipado la moda en varias temporadas puede parecer para algunos como olvidar nuestro deber, que es crear moda d铆a a d铆a. Entonces, en lugar de acertar el futuro, volvamos al presente鈥︹

Sentir esta intimidad con la moda no es desfasado, y a煤n m谩s si tenemos en cuenta las condiciones actuales en las que el mundo se encuentra debido a la pandemia.

Alessandro Michele, director creativo de Gucci comparte en la p谩gina oficial de la casa italiana unas 鈥淣otas de Silencio鈥, fragmentos de su diario de lo que han sido los 煤ltimos meses: 鈥淪iento la necesidad de renovar ese v铆nculo, purificando lo esencial y eliminando lo superfluo.鈥

gucci.com

Saborear lo ef铆mero y dejar en segundo plano las predicciones, y por ende el rechazo de 鈥渓o que llego tarde鈥 en la moda, hoy es una necesidad.

鈥淢e doy cuenta plenamente de que esta posibilidad de contar, de narrar, no puede verse limitada por la tiran铆a de la velocidad. Ahora sabemos que era demasiado fren茅tico lo que hac铆amos, demasiado insidioso nuestro viaje. Y ante esta concienciaci贸n renovada, siento la necesidad de marcar un tiempo diferente, libre de otras imposiciones y de plazos que arriesguen con humillar la creatividad.鈥

Alessandro Michele

La comodidad y la funcionalidad se est谩n volviendo sustanciales al momento de consumir 鈥搉o solamente moda鈥, la necesidad de nuevas est茅ticas derivadas de la protecci贸n contra el virus o el simple hecho de pasar el mayor tiempo del d铆a en casa, est谩 generando nuevas ornamentaciones.

Prendas como monos de diferentes telas, el uso de tapabocas o mascaras f谩ciles; el incremento de la compra de sudaderas, pijamas o vestimentas c贸modas, trae nuevamente la visi贸n de la funcionalidad como un eje principal.

Crece la necesidad por la identificaci贸n, en consecuencia porque tenemos que cubrir parte de nuestro rostro. Como un arco铆ris en un d铆a lluvioso, pueden convertirse estos cambios que est谩n surgiendo en la moda en tiempos de Covid-19.

La riqueza de la intimidad como la comprenden Mallarm茅 y Alessandro Michele, da momento a desprenderse de prejuicios y comenzar desde la singularidad de nuestro hogar, a experimentar con siluetas, colores y estilos. Que en la fugacidad de la cotidianidad, no nos habr铆amos atrevido a usar.

Una concepci贸n diferente sobre el tiempo en la moda est谩 renaciendo, una 茅poca que traer谩 abundancia de dimensiones y miradas.

Con cari帽o,

Natalia Torres.

Sigue navegando sobre moda en nattalia.style

Nuevas miradas del lujo y la alta costura

Un podcast y una galer铆a para conocer algunas alianzas de las casas de lujo con marcas, colaboraciones con artistas y m煤sicos. Estas que rompen las barreras tradicionales del lujo y la alta costura

Cargando…

Algo ha ido mal. Por favor, recarga la p谩gina y/o int茅ntalo de nuevo.

Tendencias en tiempos de pandemia

La pandemia ha tra铆do d铆as de incertidumbre, de introspecci贸n y un deseo fren茅tico por el renacer, pero, en cuanto a moda se refiere 驴Qu茅 alteraciones est谩 teniendo la industria textil? Y en especial 驴Qu茅 cambios est谩n surgiendo en las tendencias?

El virus est谩 cambiando las prioridades del consumidor, quien busca optimizar sus recursos al m谩ximo centr谩ndose en los productos esenciales.

Seg煤n un estudio realizado a m谩s de 3.000 personas por Accenture, multinacional de consultor铆a estrat茅gica: 鈥淓l 45 % dijo que est谩 tomando elecciones m谩s sostenibles al comprar鈥.

El Coronavirus ha empujado al sector digital a marcas que a煤n no aprovechaban este canal, y ha obligado al consumidor a digitalizar sus compras, adem谩s de sacar a la luz situaciones internas de cada marca, como su ADN, sus estrategias de mercado y sus formas de producci贸n.

Trends

Las tan anheladas e importantes tendencias, que corren a la misma rapidez en la que la moda se ha digitalizado para llegar a sus consumidores. Con un trabajo excepcional de investigaci贸n y an谩lisis del entorno de los clientes, para presentarse en los desfiles de las grandes capitales del mundo, en fashion weeks.

Pero, 驴qu茅 pasa cuando para la creaci贸n de estas la inspiraci贸n no est谩 la calle, no est谩 en los viajes, ni en la vida como la conceb铆amos? Sino, 驴en un entorno aislado en el que se encuentra el consumidor?

Shutterstock / praszkiewicz.

Por estos d铆as, le铆a un art铆culo en The New York Times, donde Vanessa Friedman dec铆a: 鈥淚mag铆nese comprar un abrigo de lana cuando hace fr铆o, en lugar de a mediados del verano. El coronavirus podr铆a hacerlo realidad.鈥

En esta publicaci贸n del diario estadounidense tambi茅n mencionaban diferentes dise帽adores como: Dries Van Noten, Gabriela Hearst y Erdem Moralioglu, entre otros. Quienes publicaron en un blog de WordPress una 鈥渃arta abierta a la industria de la moda鈥, en la cual expresan su deseo de cambio en la manera en que se concibe y se produce moda actualmente, entre esos, dos de sus puntos a conocer son:

鈥淰olver a poner la temporada de oto帽o / invierno en invierno (agosto / enero) y la temporada de primavera / verano en verano (febrero / julio) y crear un flujo de entregas m谩s equilibrado a lo largo de la temporada para proporcionar novedad, pero tambi茅n tiempo para que los productos creen deseo.鈥

El consumidor est谩 variando a la misma velocidad en la que el mundo se ha visto abrumado por cambios, y bajo esas premisas, la moda debe evolucionar.

En una conversaci贸n con Tamara Gonz谩lez, fundadora de Manual de Moda, menciona que: 鈥Con esta pandemia estamos volviendo a lo local, no solamente a comprar local, si no que me identifica a m铆, y sobre todo en Colombia, que somos muy nacionalistas, vamos a aprender a valorar lo que tenemos y ya las tendencias de afuera no van a ser tan fuertes.鈥

La creatividad ha sido un factor fundamental para que la industria salga a flote en esta crisis, crear variaci贸n, brindar el efecto sorpresa, y despertar el deseo, m谩s all谩 de la necesidad, ser谩n ejes fundamentales .

El futuro de las tendencias

WGSN, compa帽铆a especializada en el pron贸stico de tendencias, p煤blico en un comunicado el 12 de mayo del 2020, algunos cambios del consumidor para el 2022, segmentando estas variantes en sentimientos y perfiles del comprador.

Entre estos encontramos dos extremos emocionales, como lo es el miedo y el optimismo radical. Adem谩s, de caracter铆sticas claves como el deseo por experiencias minimalistas, un comercio tranquilo, el anhelo por lo local y la priorizaci贸n de la estabilidad.


El consumidor se est谩 diversificando para todos los mercados, queriendo ser uno m谩s consciente, m谩s 茅tico, m谩s anal铆tico y m谩s exigente, al querer conocer el proceso en el que se cre贸 su producto, deseando una experiencia m谩s all谩 de una prenda.

Con cari帽o,

Natalia Torres.

Flapper Girl

Este podcast es un viaje por los a帽os 20 a trav茅s de la moda, donde despu茅s de la Primera Guerra Mundial y la gripe espa帽ola, surge un movimiento llamado Flapper, otorgando pasi贸n a la vida de la mujer y agregando eclecticismo a su est茅tica. Adem谩s, les estar茅 dejando una galer铆a, donde encontraran fotograf铆as de la ic贸nica Coco Chanel, portadas VOGUE Estados Unidos de los a帽os 20, im谩genes de la 茅poca que reflejan la esencia Flapper y sus adaptaciones actuales; para deleitarse con la energ铆a de libertad que flu铆a a trav茅s de esta est茅tica.

A帽os 20

Coco Chanel

Portadas Vogue de los a帽os 20

Adaptaciones actuales del estilo Flapper

El Gran Gatsby 2013

Alfombra roja

Con cari帽o,

Natalia Torres.

LA MODA EN CONTRA DEL COVID-19

Algunas marcas internacionales y nacionales, que han demostrado su conciencia y solidaridad frente a la pandemia

En los 煤ltimos meses la vida nos ha dado un giro, como individuos y sociedad estamos pasando por una metamorfosis en nuestros h谩bitos y en la manera en que percibimos la vida. Lo que antes ve铆amos en las pel铆culas y le铆amos en los libros de historia acerca de las pandemias, hoy es nuestra realidad.

El COVID-19 ha puesto en pausa la vida personal de muchos, planes, y entre otras cosas, la productividad de peque帽as y grandes empresas. Notoriamente, la prioridad debe ser nuestra salud f铆sica y mental, de nuestros vecinos, familiares, amigos y de la humanidad.

Esta metamorfosis y preocupaci贸n por la salud, ha llevado a la industria de la moda a diversificarse en plataformas digitales, cancelar diferentes eventos y solidarizarse con sus trabajadores y consumidores. En este art铆culo, encontraran algunas de las marcas que han decidido contribuir con esta problem谩tica mundial.

Gucci

Hace tres d铆as la marca de lujo italiana p煤blico un comunicado en su perfil de Instagram, donde informa que realizaron dos donaciones, una a nivel local, donando 1 mill贸n de euros al Departamento de Protecci贸n Civil italiano, para reforzar la asistencia en la salud. La otra fue la misma cantidad donada a nivel mundial, 鈥淎l Fondo de Respuesta a la Solidaridad Covid-19 de la Fundaci贸n de las Naciones Unidas en apoyo de la Organizaci贸n Mundial de la Salud.鈥

Instagram: @gucci

Inditex

El gigante textil que tiene en su poder grandes marcas como Zara, Stradivarius, Breshka, Oysho, entre otras, el 18 de marzo inform贸 que pondr铆a a disposici贸n del gobierno espa帽ol, toda su capacidad log铆stica y de gesti贸n comercial, para atender las diferentes necesidades que se presenten, debido a la urgencia sanitaria.

Adem谩s de la donaci贸n de 10.000 mascarillas, el envi贸 que confirm贸 el diario espa帽ol AS el pasado 21 de marzo, proveniente desde China, con 5.000 trajes protectores para el personal de sanidad y m谩s de un mill贸n de mascarillas.

Tomada de: Pinterest

Balenciaga

La casa de moda Balenciaga, comunic贸 la fabricaci贸n de mascarillas para contrarrestar su escasez en Francia, debido al virus. Kering, la empresa francesa a la que pertenece Balenciaga, no confirm贸 la cantidad de estas que se fabricar谩n, pero si afirm贸 que llegar谩n tres millones de mascarillas importadas desde China.

Foto tomada de: Pinterest.

Arturo Calle

En el 谩mbito local, Arturo Calle ha sido uno de los grupos empresariales en el sector de la moda m谩s conscientes y solidarios. El 19 de marzo publicaron un comunicado oficial, donde decid铆an el cierre tiendas y f谩bricas, a partir del d铆a siguiente, poniendo como prioridad la salud de sus clientes y sus m谩s de 6.000 trabajadores.

Instagram: @arturocalleoficial

En una entrevista para Blu Radio, el empresario Carlos Arturo Calle, afirm贸 que seguir谩 pagando los salarios de sus trabajadores, adem谩s de manifestar que 鈥淗acer esta pausa en el camino es algo muy importante, que nos lleva a meditar m谩s, a generar m谩s empleo. A querer m谩s al ser humano, a nuestros empleados, a nuestros clientes. Esto que pasa nos va a servir para que Colombia sea m谩s grande.鈥

Y como menciono la reconocida firma italiana Gucci: “Estamos todos juntos en esto.鈥 No pierdan el positivismo, ni la calma, y ojal谩 todas las acciones que han tomado estas marcas, sirvan de inspiraci贸n para diferentes grupos empresariales, grandes y peque帽os, para los gobernantes y para todos como humanidad. Para ser m谩s conscientes y solidarios frente a esta pandemia, porque cuando la marea baje, el mundo no volver谩 a ser el mismo.

Con cari帽o,

Natalia Torres.

Moda consciente

鈥淓xperimenta, alquila, divi茅rtete y devu茅lvelo鈥 con Priscila Fashion Rental

Priscila Fashion Rental

En Colombia la alta moda ahora va de la mano con la moda circular, gracias a Mar铆a Fernanda Hern谩ndez, dedicada al lujo, la marroquineria, adem谩s de ser creadora de Priscila Fashion Rental, desmitifica el uso de prendas de dise帽ador contribuyendo a una industria m谩s consciente.

Priscila es un espacio en la ciudad de Bogot谩 para que todos tengan la posibilidad de divertirse a trav茅s de la moda, como est谩 marcado en la primera pared con la que te topas al ingresar, 鈥渟ue帽a, prueba, experimenta, alquila, divi茅rtete y devu茅lvelo鈥.

Estas seis palabras deber铆an ser esenciales a la hora de renovar nuestro closet; la moda en diferentes escenarios puede ser intimidante debido a estereotipos o prejuicios que giran en torno a ella, las inc贸gnitas m谩s usuales que permanecen en la mente antes de ingresar a una tienda de dise帽ador son: 驴ser谩 demasiado costoso? 驴para qu茅 entro si no voy a comprar nada? o 驴si me lucir谩n esas prendas?

Para dejar a un lado este peque帽o tormento que puede llegar a la hora de querer lucir diferente, para un evento como: una reuni贸n de trabajo, un bruch o una edici贸n del Bogot谩 Fashion Week. La renta de prendas de dise帽ador es una gran opci贸n, como lo dice Mar铆a Fernanda 鈥淓n lugar de gastar mucho dinero o pedir ropa prestada, Priscila Fashion Rental es una extensi贸n del closet de cualquier mujer鈥.

Con diferentes prendas como: capas, kimonos, vestidos, carteras, chaquetas y sastres, re煤ne a diferentes dise帽adores colombianos como: Olga Piedrahita, Bethel, Andrea Landa, Hern脿n Zajar, Mario Hernandez, Code of Conduct, Eloisa Studio, Atelier Crump, A Modo Mio, entre otros.

Los costos de alquiler var铆an seg煤n la prenda y la cantidad de d铆as que la tendr谩s en tu poder, la opci贸n de pr茅stamo es de dos a siete d铆as y su valor puede oscilar entre $80.000 y $500.000 pesos, seg煤n el precio a p煤blico de la prenda. Adem谩s, ofrecen membres铆as, entre esas Priscila Pr谩ctica, con la cual, tendr谩s acceso a cuatro prendas al mes por el valor de $380.000, cada una por siete d铆as, y Priscila Sorprende, que incluye seis prendas al mes y una hora de asesor铆a con Mar铆a Fernanda Hern谩ndez, por $580.000 pesos.

Este modelo de negocio en la industria de la moda local, es m谩s que necesario, no solo es la experiencia de vestir dise帽adores emblem谩ticos colombianos, si no dar a conocer marcas emergentes y j贸venes, a un segmento de compra amplio.

Por 煤ltimo, como punto m谩s importante, generando conciencia, contribuyendo de una forma positiva al medio ambiente, para nadie es un secreto que esta es una de las industrias m谩s contaminantes en el mundo, el 50% de las prendas fabricadas por el Fast Fashion acaban en la basura en menos de un a帽o, generando toneladas de Co2 al ser quemada, y si los modelos de negocios siguen esta moda r谩pida, para el 2030 las emisiones de gases contaminantes aumentaran en un 50% seg煤n la ONU.

Viendo los closets de mis clientas y viendo la tendencia en el mundo, donde la propiedad ya no es importante, si no lo importante es vivir el ya y el ahora, no estar preocupada por 隆ay no tengo que ponerme!鈥 menciona Mar铆a Fernanda, 驴usted optar铆a por una extensi贸n de su closet para no perder el gusto de vestir prendas de dise帽ador, contribuyendo con el cuidado y la conciencia del medio ambiente?

Con cari帽o,

Natalia Torres.

Minifalda, la prenda que encoleriza al patriarcado

La percepci贸n de llevar la tela rosando los muslos, dimensiona la sensaci贸n de libertad a tan solo 20 cent铆metros de las rodillas

Imagen tomada de: http://www.nydailynews.com

Una de las prendas m谩s adoradas y a su vez, m谩s satanizadas desde los a帽os sesenta ha sido la minifalda, pero 驴Por qu茅 concebir esta prenda m谩s all谩 de la visi贸n de una falda corta? Su creaci贸n, su auge y su uso, tienen una variedad de realidades y espectros, culturales, pasionales y pol铆ticos.

La mujer y la falda en algunos casos se encuentran desde la infancia, se comparte una relaci贸n llena de satisfacci贸n y de disgustos, por ejemplo, en un pa铆s como Colombia, las ni帽as conocen de esta prenda al entrar colegio y a帽os m谩s tarde, principalmente en la adolescencia, comienza esa batalla de amores y odios hacia ella.  

Desde ese ambiente, la minifalda ya tiene un tinte pol铆tico, porque se le impone a la mujer el uso de esta y no obstante el largo en el que 鈥es pol铆ticamente correcto su uso鈥. Por factores familiares, escolares y de diferentes 鈥渁utoridades鈥, all铆 comienza a ser s铆mbolo de liberaci贸n, cuando empiezan las modificaciones en ella.

Tal vez a esa edad solo lo percibimos como una rebeld铆a o picard铆a, el hecho de subir la falda que deb铆a ir bajo la rodilla, unos cent铆metros arriba de esta, pero ese suceso que muchas pudieron vivir en su adolescencia, como coser ellas mismas esos cent铆metros de m谩s o ir a escondidas con el poco dinero que se pod铆a reunir a esa edad, a un sastre, para que este, escondiera tras la tela, lo que es para la sociedad 鈥渓a ni帽a bien vestida鈥.  

La creaci贸n de esta controversial prenda se le otorga a la dise帽adora brit谩nica Mary Quant, en los a帽os sesenta, 茅poca de liberaci贸n en su mayor expresi贸n art铆stica y en especial femenina, Londres era un nido central donde se viv铆an estas expresiones, los j贸venes ven铆an de un panorama gris谩ceo, adem谩s de un vestir b谩sico y plano, las mujeres de clase media no ten铆an ese sentimiento de libertad y el poder de decisi贸n sobre lo que usaban, lo que las regia pr谩cticamente era el vestier de sus madres, a pesar que ya hab铆an diferentes conceptos del vestir femenino en la alta costura.

鈥淒esde ese d铆a qued茅 fascinada con esa hermosa imagen de piernas y los tobillos” menciona Quant sobre su proceso creativo de esta emblem谩tica pieza, para la revista The Week. En diferentes entrevistas la dise帽adora reiteraba que las creadoras de la mini realmente fueron las mujeres que entraban a su tienda con la idea de querer subir el ruedo de estas largas telas, que cubr铆an su liberaci贸n.

Mary Quant the fashion designer in her lab in Chelsea measuring the length of a mini skirt: Year 1965

La controversia que acapara esta prenda prevalece en el tiempo al igual que esta misma en el momento de su auge, la misma Coco Chanel, la catalog贸 como una 鈥渉orrible鈥,  se encasillo como el vestir solo para mujeres de cierta edad y mientras se viv铆a la carrera espacial, el patriarcado se expresaba molesto ante las exhibiciones en las vitrinas con este nuevo nacer revolucionario de la moda, catalog谩ndolo de obsceno y exhibicionista.

La audacia de esta creaci贸n llego a tal punto, de encolerizar a sectores pol铆ticos de diferentes pa铆ses, Uganda en el 2013, aprob贸 una ley que proh铆be los factores que el gobierno clasifique como 鈥渦n problema social insidioso鈥, entre estos la pornograf铆a y el uso de prendas que deje al descubierto los muslos y el pecho.

En el 2012, al sur de 脕frica, espec铆ficamente en Suazilandia, retomaron una ley colonial de 1889, donde se proh铆be la ropa indecente porque “Se facilita la violaci贸n porque es f谩cil retirar el peque帽o trozo de tela que llevan las mujeres”, menciono Wendy Hleta, portavoz policial, adem谩s de exponerse a ser detenidas en caso de infringir la ley.

Imagen tomada de: http://www.nydailynews.com

A pesar de la censura, el sexismo y machismo que se evidencian en las anteriores leyes, en el 2020 la minifalda causa incomodidad, controversia y sobre todo, sentimiento revolucionario.

A煤n se critica a la mujer adulta que la usa, a煤n hay hombres, mujeres y gobiernos que creen que la causa de las agresiones sexuales a la mujer, es culpa de la provocaci贸n de esta misma y muchas mujeres se coh铆ben de usarla por miedo al acoso en las calles.

Si fue Mary Quant,  Andr茅 Courr猫ges o la iniciativa de diferentes mujeres en los sesenta de revelarse atreves de eliminar esos cent铆metros de m谩s, la minifalda prevalecer谩 m谩s all谩 de ser una prenda, como un s铆mbolo de expresi贸n femenina.

Con cari帽o,

Natalia Torres.

La moda unisex, 驴ser谩 un grito a la libre personalidad?

Estos son los primeros pasos a una moda sin g茅nero

Hemos crecido con un sinf铆n de estereotipos, desde que nacemos, se nos indica, cuales son los colores que van acorde a las ni帽as, cuales no le van bien a los ni帽os, y que debe usar cada g茅nero, como si nos estuvieran imponiendo una personalidad.

Por supuesto, que estas 鈥渘ormas del vestir鈥, vienen seg煤n cada cultura, pero espec铆ficamente, en Latinoam茅rica, sociedad machista a煤n, se tiene preestablecido que el barniz, los tonos pastel y las faldas, son de las chicas; en cambio, los colores oscuros, ropa holgada, es cuesti贸n de hombres.

Durante la primera guerra mundial, la ic贸nica Coco Chanel, liber贸 a la mujer del cors茅, dejando atr谩s esa feminidad asfixiada y r铆gida, para brindar un mar de opciones, como la ropa holgada y c贸moda.

Este suceso, es un hito en la historia de la moda, pero aun as铆, hoy por hoy, se estereotipa o se escandaliza, una mujer en trajes over size  o se 鈥渄esmoraliza la masculinidad鈥 de un hombre, que lleva un color rosado.

A ra铆z de este conjunto de 鈥渘ormas鈥 o par谩metros, a los que cualquier persona se puede enfrentar, desde entrar a una tienda y encontrar cada sexo en un piso diferente, a miradas y malos comentarios en las calles, porque lo que se lleva, no es 鈥渁corde a la moralidad establecida鈥. Por esto, all铆 nace la pregunta 驴La moda debe tener g茅nero?

Esta es una discusi贸n que a煤n tiene un camino largo, pero los primeros pasos, a una moda sin g茅nero, lo est谩n dando las l铆neas unisex. Diferentes marcas, con sus estilos, han sacado colecciones dedicadas a esto, centr谩ndose en eliminar los cortes que hormen la silueta, creando patrones m谩s neutrales.

Colecciones libres de g茅nero

Demin United x H&M, foto tomada de: stilo.es

Algunas de las marcas conocidas se han arriesgado a estas creaciones, como H&M en dos ocasiones. La primera fue en Marzo del 2017, su nombre era Demin United, una colecci贸n fresca y sport, con sudaderas, b谩sicas,  jeans, monos y chaquetas en denim.

La siguiente de este grande del low cost, fue una colaboraci贸n con Eytys, en donde realizaron el lanzamiento de diferentes sudaderas, chaquetas y prendas con variedad de estampados, adem谩s de su distintivo calzado grueso.

H&M x Eytys, foto tomada de: https://www.25gramos.com/libra/

M谩s all谩 de los b谩sicos, Lacoste sorprendi贸 a muchos para la serie de primavera – verano 2019, en donde, adem谩s de sacar su colecci贸n unisex, esta llevo la neutralidad a un punto alto de creatividad, combinando la cl谩sica polo, con pantalones cortos, sudaderas y hasta trajes con sneakers.

Lacoste Spring Summer 2019 , foto tomada de: https://boutique.humbleandrich.com/

La mayor铆a de productores que han confeccionado unisex, se han ido por una l铆nea de b谩sicos y colores neutros, a la moda sin g茅nero a煤n le queda campo por explorar, entre la versatilidad de estas prendas esenciales, hasta dise帽os m谩s atrevidos, sin barreas de color o estampado; para lograr eliminar las barreras de g茅nero en la moda, o ser un v铆nculo entre lo que hoy en d铆a vemos como, femenino o masculino.

Con cari帽o,

Natalia Torres.

Plus Man

En este tercer episodio de Tela por Contar, hablamos acerca de la moda masculina, los estereotipos que la rodean y como crear conversaciones, para acabar con ellos.

Ademas, tenemos nuestros primer invitado, Francisco Ademas, con quien presentamos nuestro nuevo proyecto Plus Man, plataforma de moda plus size masculina, sin mas pre谩mbulos jaja vayan a escucharlo.