Los pros y los contras que dejó el pabellón del conocimiento digital, en Colombiamoda 2020

Como lo mencionó Carlos Eduardo Botero, presidente ejecutivo de Inexmoda en una entrevista realizada el día de ayer por un live, en el perfil de Código Malva: “Vamos hablar de lo bueno y lo malo de Colombiamoda, pero al menos, no estamos frente a un titular como uno que leí hoy en un medio internacional, sobre diferentes ferias de moda: Tal organización, tiró la toalla

Con ansiedad diferentes miembros del sector moda estaban a la expectativa de lo que sería esta semana digital. La esencia de esta feria, siguió intacta: moda, conocimiento y negocios.

El pabellón del conocimiento fue una de las secciones que más tuvo cabida en esta versión, teniendo dos líneas diferentes: Una gratuita con 27 foros que se llevaron acabo del 27 al 31 de julio, siete masterclass y catorce talleres en modalidad de pago, con una experiencia más personalizada.

Los temas que más se tocaron en esta sección de aprendizaje fueron: Digitalización, sostenibilidad y adaptación.

Digitalización

La migración a lo digital se aceleró en pasos agigantados en consecuencia de la pandemia, y cambio tanto las dinámicas de los expositores, como la disposición de los asistentes.

Personajes como Salvador Barrena, Digital transformation leader en Centric Software, y Lafayette con su charla Mentalidades del Consumidor 2020, realizaron sus exposiciones vía streaming. Hablaron acerca de lo que es el panorama digital en la moda, de cómo la lucidez en lo virtual está en lograr -a distancia- una experiencia que despierte los sentidos.

Esta lucidez necesaria en las prácticas digitales, se vio opacada en el ámbito del conocimiento en Colombiamoda, al no brindar una interactividad y una comunicación bilateral.

A pesar de tener invitados nacionales e internacionales relevantes en la industria, -lo cual fue un reto bien librado por Inexmoda, teniendo en cuenta el poco tiempo que tuvieron para transfigurar el evento-, esta sección gratuita se vio sosegada por la falta de interacción.

Con Camilo Guerrero Villegas, coordinador y profesor del programa Fashion Law en LCI, tuvimos una charla hace unos días sobre los sentimientos que despertó esta experiencia académica digital, en la edición de este año.

Ig:cguerrerovillegas

Sostenibilidad

La mayor parte del contenido académico giro entorno a la sostenibilidad. Prácticas como la moda circular y la conciencia al comprar, están tocando cada vez más la industria local.

Conversaciones como la de Ana María Osorio, coordinadora nacional de sostenibilidad UPB, esclarece una visión de los lazos entre la digitalización y la sostenibilidad, de cómo este se teje con más fuerza con el paso del tiempo, construyendo un consumidor más informado y curioso por el proceso en el que se concibió su compra.

La amplitud de este concepto abarca diversas dinámicas, que hasta ahora es un tema que se está poniendo sobre la mesa en Colombia, y que algunas marcas se están yendo por estas herramientas más ecológicas en su producción.

Y como menciono Karla Martínez de Salas, Directora Editorial de Vogue México y Latinoamérica en su charla en este pabellón: “No se puede hablar de sostenibilidad, sin hablar de artesanía en Latinoamérica.”

Adaptación

La adaptación no solo fue un tema que rodó por este pabellón, los exponentes, los asistentes, los diseñadores y todo el equipo de Inexmoda, fueron un claro ejemplo de la rapidez con la que el ser humano puede abrazar los cambios.

Esta esfera se desmenuzo desde todas sus miradas. Percepciones sociales e históricas que pudimos presenciar con un exponente como Sebastián Álvarez, hablando de la historia y la razón de ser de los códigos de vestimenta islámica, y cómo occidente que ha sido muy escéptico con estas estéticas, ahora se ve permeado por la necesidad de cubrir el rostro.

Por la línea de las mascarillas estuvo presente Claudia Fernández, doctora en diseño y creación, y magister en arte y diseño; con la charla Nuevas realidades, preguntas abiertas para el diseño en tiempos volátiles.

En este espacio, pudimos conocer desde su voz diferentes ópticas y retos que tiene el diseño. Como esta rama del arte ha tenido que adaptarse a incluir un elemento, como lo son las máscaras en la cotidianidad.

“La mascarilla es un signo de nuestro presente, un símbolo de lo actual”, expresó Fernández.

Este pabellón estuvo lleno de sentimientos encontrados, por un lado, la falta de interactividad dejó un sin sabor en las dinámicas que Inexmoda usó para llevar a cabo la parte académica del evento.

Pero en este barco de incertidumbre por el mañana estamos todos, y la adaptabilidad ha llegado a cambiar empresas, estilos de vida, ideas y miradas. Tanto así, que más allá de haber sido un tema en la parrilla de Colombiamoda 2020, Inexmoda lo vivió en carne propia a tanta velocidad, que a pesar de los altibajos, logró llevar una feria más democrática a través de la pantalla.

Con cariño,

Natalia Torres.

Nuevas miradas del lujo y la alta costura

“Diseños con voz propia” con la diseñadora, Marta Fonseca. Tela por Contar con Nattaliastyle

La importancia de exaltar la moda local y consciente. Con Marta Fonseca, diseñadora de modas, hablamos un poco de la historia y el contexto de la industria textil colombiana, y la identificación de la mujer santandereana en la moda. Además, de su marca @martafonsecadesigns, su inspiración para crearla y ADN.
  1. “Diseños con voz propia” con la diseñadora, Marta Fonseca.
  2. Nuevas miradas del lujo y la alta costura
  3. Flapper Girl
  4. La extensión de tu armario
  5. Apropiación cultural en la moda

Guess x J Balvin ‘Colores’ Campaign

Fotos: Guess.

Prada x Adidas

Foto: Magazine Horse.

Louis Vuitton x Pharrell Williams, 2005 y 2008.

Línea de gafas 2005. Línea de joyas 2008. Fotos: Vanitatis. My Fashion Life. Complex. 1stDibs.

Louis Vuitton x Stephen Sprouse

Fotos: Fashionphile. Pinterest.

Gucci x Coco Capitán

Fotos: TheBoxerKo. Grailed.

Chanel x Adidas x Pharrell Williams

Foto: L’Officiel Malaysia.

Dior x Air Jordan

Con cariño,

Natalia Torres.

Flapper Girl

Este podcast es un viaje por los años 20 a través de la moda, donde después de la Primera Guerra Mundial y la gripe española, surge un movimiento llamado Flapper, otorgando pasión a la vida de la mujer y agregando eclecticismo a su estética. Además, les estaré dejando una galería, donde encontraran fotografías de la icónica Coco Chanel, portadas VOGUE Estados Unidos de los años 20, imágenes de la época que reflejan la esencia Flapper y sus adaptaciones actuales; para deleitarse con la energía de libertad que fluía a través de esta estética.

Años 20

Coco Chanel

Portadas Vogue de los años 20

Adaptaciones actuales del estilo Flapper

El Gran Gatsby 2013

Alfombra roja

Con cariño,

Natalia Torres.

La extensión de tu armario

Este episodio de Tela por Contar, es una entrevista con María Fernanda Hernández, creadora de Priscila Fashion Rental, donde hablamos de la importancia de la moda circular y del alquiler de prendas de diseñador.

Tambien lo encuentran disponible en iVoox y en iTunes .

Con cariño,

Natalia Torres.

Plus Man

En este tercer episodio de Tela por Contar, hablamos acerca de la moda masculina, los estereotipos que la rodean y como crear conversaciones, para acabar con ellos.

Ademas, tenemos nuestros primer invitado, Francisco Ademas, con quien presentamos nuestro nuevo proyecto Plus Man, plataforma de moda plus size masculina, sin mas preámbulos jaja vayan a escucharlo.

Tela por Contar

Estoy muy feliz de compartir con ustedes mi nuevo proyecto: TELA POR CONTAR, es mi canal de podcast y la nueva sección de este blog.

Tela por Contar, con Nattaliastyle.

Este es un espacio para hablar de moda, desde lo social, lo económico, lo cultural, lo ecológico y hasta lo político, porque todos somos moda. Hablaremos de las mascaras oscuras y positivas de esta industria, como día a día giramos entorno a ella.

Lo podrán encontrar en Spotify , iVoox y aquí en mi blog, como TELA POR CONTAR con Nattaliastyle.

Con cariño,

Natalia Torres.